Resumo de A mão livre: A linguagem visual, de Philip Charles Hallawell

Mergulhe nas técnicas de desenho de Philip Hallawell em 'A Mão Livre'. Aprenda a libertar sua criatividade e transformar rabiscos em arte.

Se você já olhou para um desenho e se perguntou "o que estou fazendo da minha vida?" ou "como é que essa pessoa consegue fazer um rabisco parecer uma obra de arte?", então você está no lugar certo. A mão livre: A linguagem visual é um verdadeiro guia para aqueles que querem desvendar os mistérios da ilustração, sem precisar passar anos em uma escola de arte ou, mesmo, torturar suas habilidades motrizes com um lápis.

No início, Hallawell nos apresenta o conceito de linguagem visual e como nossa mente interpreta e recria realidades através de imagens. Prepare-se para uma viagem que vai do caos à ordem, onde cada rabisco tem o potencial de contar uma história (mesmo que essa história seja apenas sobre o gado que pastava no passado do autor). Ele argumenta que a significação das imagens é mais importante que a perfeição técnica e, com isso, dá um verdadeiro tapa na cara dos perfeccionistas de plantão.

Na sequência, o autor fala sobre os elementos fundamentais do desenho, como forma, linha e espaço. Ah, as linhas! Ele diz que uma simples linha pode ser a porta de entrada para um mundo inteiro de possibilidades, desde um simples contorno até a representação de sentimentos profundos, como sua raiva por uma xícara que não pára de escorregar da mesa. O cara parece ter um talento especial para transformar conceitos complexos em algo que qualquer um pode entender com uma colher de chá.

Hallawell também nos ensina sobre a composição. Aqui, ele bota a mão na massa e apresenta dicas e técnicas para arranjar suas criações de maneira que elas não se pareçam com a obra de um bebê descontrolado. Desse jeito, você não só vai aprender a desenhar, mas também a fazer isso de um jeito que não pareça que você estava sob a influência de várias xícaras de café e um ataque de ansiedade.

E, claro, tem o famoso capítulo sobre percepção. Ele discute como olhamos para as coisas (ou não olhamos) e como isso influencia nosso trabalho artístico. Às vezes, é preciso treinar a visão, assim como treinar a perna para correr - mas, em vez de um maratona, você vai se sentir como um Picasso em potencial. Aqui, o autor foca em abrir os olhos para o "invisível", te fazendo olhar para os objetos do dia a dia com um novo olhar (sem a necessidade de sair por aí confundindo pessoas com suas frases filosóficas malucas).

No fim das contas, A mão livre: A linguagem visual é sobre dar liberdade para sua criatividade, deixar a mão fluir, e, se precisar, colocar uns traços tortos para dar aquele charme. O que importa é experimentar e explorar essa linguagem visual que todos nós temos dentro de nós - mesmo que o resultado final se pareça mais com um desenho de criança do que com uma pintura de Monet.

E, claro, nada de spoilers por aqui, já que o livro é mais sobre técnicas do que sobre uma história linear e emocionante. Ao final, você estará mais do que pronto para pegar seu caderno e colocar no papel tudo aquilo que você sempre quis desenhar, de forma que só você entenderá - afinal, o importante é a mensagem, não é mesmo? Então, pegue seu lápis e vá embora - mas não antes de se perguntar: "E se eu tentasse desenhar um elefante em uma bicicleta?" Boa sorte!

Ana Bia

Resumo clássicos e best-sellers com pitadas de humor e leve deboche. Meu objetivo? Transformar grandes obras em resumos fáceis de entender. Entre capítulos e risadas, faço você se sentir expert na próxima roda de conversa literária.